ალბათ იმის გამო, რომ ჩვენი ცხოვრების განმავლობაში რამდენიმე ფაქტორი, რომელიც შეგვახსენებს 1920-იან და 30-იან წლებს, მისი დაბადების ეპოქა, ხელოვნების დეკო სტილია მოდის მოდელს.
არტ დეკო დაიწყო 1920-იან წლებში ოქროს სამრეწველო ასაკში, მაგრამ მისი პოპულარობა 1930-იან წლების დიდ დეპრესიას განაგრძობდა. სინამდვილეში, იმიტომ, რომ ამდენი არტ დეკო სტილის შენობები ეკონომიკურ კოლაფში ამ პერიოდის განმავლობაში გაიზარდა, სტილი ზოგჯერ ცნობილია, როგორც დეპრესია Moderne.
მიუხედავად იმისა, რომ Art Deco სტილი აყვავდა მკაცრი ეკონომიკურ და სოციოლოგიურად გაბრწყინებულ დროს, ხელოვნების დეკომალურად განამტკიცა ფუფუნება. ეგზოტიკური ცხოველები და მცენარეები სტილიზებული არქიტექტურა და დეკორი. Goldtone, silvers, chromes და სხვა ამრეკლი ზედაპირები, როგორიცაა სარკეები იყენებდნენ ექსტრავაგანტურად. მდიდარი ტყავისა და inlaid ზედაპირები იყენებდა უხვად. მანქანა ასაკი და კაცი გაიზარდა. მამაკაცისა და ტექნოლოგიის სტილიზებული და glamorized სურათები პოპულარული გახდა ბეჭდური და ქანდაკება.
როგორც დავუბრუნდებით, ადვილად ვხედავთ, რომ ხელოვნების დეკო სტილია შემდგომში სტილიზებული გეომეტრიული ფორმების მიხედვით, როგორიცაა გადადგმული ფორმები, chevrons, sunbursts და მოსახვევებში. (მაგალითად, ნიუ-იორკში ჩილესლერის შენობაში ფოტოსურათის დათვალიერება, ხელოვნების დეკორდის სიმაღლის პერიოდში აშენებული). ეს ფორმები საკმაოდ თანამედროვედ ითვლებოდა არტ-დეკოს პოპულარობის დროს, თუმცა ბევრი ამ ფორმის იყო ადაპტირებული უძველესი აცტეკი და ეგვიპტური მოტივები.
იმის გამო, რომ ხელოვნების დეკორს ტექნოლოგიური მიღწევების დროს აყვავდა, მან ასევე ხაზი გაუსვა manmade- ის მასალებს, როგორიცაა ქრომი, უჟანგავი ფოლადი და პლასტმასები, თუმცა, ბუნებრივი მასალები, როგორიცაა ხის გამოყენება. ამ პერიოდის ფერები მდიდარი და ძლიერი იყო ხელოვნების დეკორის გლამურული და გამორჩეული სტილის წარმოსაჩენად.
ხელოვნების დეკო დიზაინს ფორმალური და კონტროლი აქვს, ჯერ კიდევ ხელსაყრელია ხელსაწყოებით, ხოლო ამავე დროს გამოჩნდება ცოტა ხიბლი. კომბინაცია ამ შეხედვით ურთიერთგამომრიცხავი ელემენტები არის ის, რაც Art Deco სტილი იმდენად მყარი და დაეხმარა მას გაუძლებს გადადის დრო.
დღეს, ტერმინი "არტ-დეკო", შესაძლოა, კარგად ჩაცმული ქალბატონების რომანტიკულ სურათებს და ჯენტლმენებს, მარტინის სათვალეებს აეღო, როგორც ჯაზის ბგერის ხმა, რომელიც მათ შთამბეჭდავი გაფორმებული სამეჯლისოა. ალბათ, ეს შეხედვით მდიდარი და მზრუნველობამოკლებულ იმიჯს წარმოადგენს, რომ ჩვენ შევიკრიბეთ ამ შემაშფოთებელ ეკონომიკურ ხანაში, რომელმაც გამოიწვია ამ პოპულარული დეკორატიული სტილის აღორძინება.
არტ დეკოს სტილის ტიპიური მახასიათებლები:
- სწორხაზოვანი და სიმეტრიული ფორმების გამოყენება სტილიზებული ფორმებით
- მკვეთრი კიდეები ერთად თამამი, აქცენტირებული მოსახვევებში
- ამრეკლი ზედაპირები და სარკეების გამოყენება
- გეომეტრიული ფორმების განმეორებითი გამოყენება კომბინირებულია იმისათვის, რომ გადადგმული ნაბიჯები და ნიმუშები
- ძვირადღირებული მასალები, როგორიცაა ეგზოტიკური ტყეები, inlays, ოქრო და ქრომი
- აცტეკი და ეგვიპტური გავლენა, მათ შორის, ჯიგურეთი, მზისა და ელექტრული ჭაობები
- გამაოგნებელი განათება, რომელიც გამოხატავს დახვეწილ განწყობას
- თამამი ფერები მკვეთრი კონტრასტებით, თუმცა შავი და თეთრი და ნეიტრალები პოპულარული იყო
- დახვეწილი, კოსმოპოლიტური შეგრძნება
- არარსებობის ნედლეული - ყველაფერი იყო გაპრიალებული, გლუვი და ინსტრუმენტული აღსანიშნავად მანქანა ასაკი
- ეგზოტიკური ცხოველთა ტყავი და ნიმუშები გამოყენებული დახვეწილი გზით
- მაღალ სტილიზებული ნიმუშები მცენარეებისა და ცხოველებისგან
- დღესასწაული ხაზები
- "არ ჩანჩქერი" ინტერიერები - არ fluff, რბილი florals, plaids ან მაქმანი
დეკორატორის შენიშვნა: ხელოვნების დეკო ხშირად არეულობს თანამედროვე ხელოვნების ნიუსს, მაგრამ ორი სტილის სრულიად განსხვავებული. არტ ნუვეუ იყენებს გეომეტრიულ ფორმებს, მაგრამ ხელოვნების ნოუვა ბევრად უფრო მითიური, ორგანული, სითხე და ასიმეტრიულია, ვიდრე ხელოვნების დეკო. ფერები და ნიმუშები უფრო რბილია სამხატვრო არხებით. Peggy დასრულდა Fauxology აქვს დიდი სტატია აღიარების განსხვავებები ორი სტილის.